水彩創作

畫了七、八張臨摹作品，對上色和混色比較有信心後，終於進入到可創作階段。以視覺來說，雖然自己工作項目包括數位相機，早就習慣快速和大量截取影像，時至今日卻很期盼，透過自己的眼睛和手，慢慢將眼睛所見擷取轉化到紙上，雖然耗時且成品很不精準，退一萬步來說，AI可能三秒鐘就能呈現完美作品，過程中獲得純粹的喜悅，這種快樂與作品本身的好壞無關，而是源於創作的本能。希望興之所至就能拿起畫本隨意寫生，作出類似趙于萱的旅行速寫集(連結)。

第三張：旺園水池，看照片畫。紙張(隨身小畫冊)。有兩大問題，第一是透視錯誤，距離太近的景象，自己還無法掌握，下半部變形嚴重。看來只適合保持距離，對象在中心處的作品。第二問題是缺少飄逸感，不像水彩作品，像彩色筆。正在觀察是否因為顏料關係。

第二張：旺園涼亭，開始走出戶外，先拍攝後，進入涼亭內看著照片畫，現階段恥力不夠，不好意思在路邊寫生，其他原因是沒有座椅(考慮購買連結)。紙張(隨身小畫冊)。午休時間常常去旺園，涼亭是其中吸睛焦點，成為外出寫生首選。紀錄時間(線稿十分鐘，上色三十分鐘)。下次目標是生態池。

第一張：烏來瀑布，採用最直覺方式，描繪自己拍攝的照片。看著照片畫，紙張(隨身小畫冊)。跑烏來馬拉松時，就在賽道邊可清晰遠眺高遠處溪流如瀑布般落下。自覺瀑布畫的不錯，凝視著轉瞬即逝的時刻，將牠安靜的凝結在畫布上，很有成就感。